Перед разработкой игры. Необходимые шаги в планировании

Важнейший этап разработки мобильной игры на заказ – подготовка к процессу непосредственной разработки – очень часто остается недооцененным, невостребованным в должной мере или просто неверно понятым и реализованным. Впоследствии, когда игра оказывается не столь успешной, как ожидалось, про эти ошибки могут даже не вспомнить. Разработчик игры увидит проблемы везде, но только не на этой стадии. А всего-то надо было просто правильно подготовиться.

В материале ниже мы подробно поговорим о том, почему этой фазе – планированию и подготовке – следует уделить самое пристальное внимание.

Что значит подготовка к разработке игры?

В данном случае речь идет, прежде всего, об одном из первых шагов в реализации проекта – планировании разработки игрового продукта. В чем оно воплощается? На этом этапе создаются и фиксируются базовые концепции будущей игры, которые вместе с другими важными ее составляющими оформляются в исходные проектные документы.

Совершенно понятно, что сам процесс создания контента начинается задолго до написания кода или создания гейм-дизайна, поэтому именно в точке подготовки к разработке во многом закладывается будущий успех всего проекта.

Данная стадия в зависимости от сложности разработки или даже жанра игры занимает разное время относительно всего проекта в целом. Например, для 2-летнего цикла это в среднем может быть несколько месяцев (1-3). Здесь важное другое – тщательная проработка и освоение этапа подготовки уменьшает общий период разработки, так как делает все последующие процессы более простыми, короткими и эффективными.

Составляющие подготовки к разработке игры

Расскажем о том, что обычно входит в стадию подготовки к разработке мобильной игры на заказ.

Базовая концепция

Начинать работу нужно с того, чтобы задать себе правильные вопросы – кто ваша целевая аудитория? какие игровые решения и механики будут оптимальны для вашего продукта и пользователя? что будет лежать в основе вашего контента?

Игровая демография поможет создателям спроектировать пространства, миры и механики с учетом мнения и запросов будущих игроков. При этом как раз ключевая игровая механика, сама архитектура, каркас разрабатываемой игры представляет собой ту надежную основу, на которую вы вправе уверенно опереться при создании графики и меты.

Все эти вещи необходимо тщательно продумать, описать себе мысленно и потом зафиксировать в конкретной форме геймдизайн-документа.

Изучите рынок

Выпуск игры всегда должны предварять маркетинговые исследования и тесты. Издатель должен понимать, что продукт, в который он инвестирует, не выпадет в космическую пустоту, а будет востребован и покупаем.

Затраты на релиз и рекламные кампании также следует оценить еще на ранней стадии, чтобы понять потенциал и возможную динамику окупаемости в том или ином сегменте, например, с учетом географической зоны.

Это важно, потому что даже средняя стоимость установки игровых приложений, прямо влияющая на монетизацию, в зависимости от страны довольно сильно разнится (в США и Японии цифры на порядок больше, чем в России – еще пару лет назад это было порядка 5-6 долларов против 1-2-х).

Часто такой тест заключается в размещении нескольких объявлений, ведущих на лендинг игры, и получения реакции на них со стороны потенциальных пользователей.

Кроме того, есть множество других методов анализа рынка, которые помогут вам составить объективную картину и понять целесообразность выпуска игры здесь и сейчас.

Опишите структуру и механики игры

Мы уже говорили, что этап подготовки к разработке игры должен включать подробное, в цифрах, описание всех его составляющих, в том числе внутренней структуры и механик, сюжета и персонажей, а также способов их «вживления» в игровой мир. Здесь же должно быть и то, что находится как бы за пределами игры – механизмы монетизации и план по liveOps’у.

Если вы составите полную картину для себя, то затем, как в раскраске, сможете постепенно наполнять эти схемы, блоки и узоры краской творчества и креативности. К

роме того, это важно с точки зрения аудитории вашего будущего продукта – так вы еще на этапе подготовки увидите его глазами пользователя. Вам нравится? Тогда вперед!

Прототипирование

Создание прототипа – важнейшая и очень полезная часть подготовки к разработке игры. Она позволяет программистам, дизайнерам, художникам почти без всяких рисков сделать все с нуля – так, как они видят это прямо сейчас.

Это отличный опыт, который поможет распознать и исправить ошибки, добавить что-то новое, наладить те или иные функции. Представляете, что было бы, если бы эти сбои всплыли у тысяч людей во время использования контента?

Важно также понимать, что любой прототип отвечает на те или иные вопросы, поэтому в данном случае все-таки нельзя говорить о некоем свободном творческом самовыражения сотрудников.

Понравится ли персонаж целевой аудитории? Как выглядит тот или иной уровень? Какие цвета, текстуры или интерфейсы смотрятся лучше? На эти и другие вопросы помогут ответить прототипы, чтобы на основании этого вы смогли улучшить игру, довести ее до совершенства и в таком виде представить потребителю.

Расставьте всё и всех по местам

Любой рабочий процесс – это, прежде всего, порядок. Вы должны точно понимать, кто за что отвечает. Знать и принимать это должны и все члены вашей команды. Только в привязке к своим обязанностям, задачам и времени они будут максимально продуктивны.

Чтобы сделать это, сначала опишите функции каждого. Пусть ваш конвейер работает слаженно, без сбоев и остановок. Приведем несколько профессиональных портретов, ключевых при разработке игры позиций, чтобы было более понятно, о чем идет речь:

• непосредственный производитель, инициатор, заказчик – ключевой носитель ДНК и видения как бренда, так и каждого конкретного проекта, вдохновитель и, как правило, организатор, обеспечивающий синхронизацию всех элементов, участников между собой;
• ассоциированный продюсер – управляет процессом «на земле» – следит за временем и бюджетом проекта, обеспечивает высокие стандарты производства и непрерывные коммуникации между командой разработчиков и заказчиком;
• разработчик – прямой исполнитель, отвечающий за совершенство технического воплощения игры, реализацию в ней лучшего в индустрии опыта;
• гейм-дизайнер – уникализирует контент и механики, готовит продукт к той или иной платформе, именно его работу в будущем геймер «попробует на вкус» своими руками в процессе игры;
• инженер контроля качества – доводит игру до совершенства многочисленными тестами производительности и функциональности – от управления до магазина в приложении;
• художник – визуализирует игровой мир, его объекты и персонажей.

Сомневайте